|
Hokusai,
full name
Katsushika
Hokusai
(1760-1849), Japanese painter and wood engraver, born in Edo (now Tokyo). He
is considered one of the outstanding figures of the Ukiyo-e, or "pictures of
the floating world" (everyday life), school of printmaking.
Hokusai
entered the studio of his countryman Katsukawa Shunsho in 1775 and there
learned the new, popular technique of woodcut printmaking. Between 1796 and
1802 he produced a vast number of book illustrations and color prints,
perhaps as many as 30,000, that drew their inspiration from the traditions,
legends, and lives of the Japanese people. Hokusai's most typical wood-block
prints, silkscreens, and landscape paintings were done between 1830 and
1840. The free curved lines characteristic of his style gradually developed
into a series of spirals that imparted the utmost freedom and grace to his
work, as in Raiden, the Spirit of Thunder.
In his late
works Hokusai used large, broken strokes and a method of coloring that
imparted a more somber mood to his work, as in his massive Group of
Workmen Building a Boat. Among his best-known works are the 13-volume
sketchbook Hokusai manga (begun 1814) and the series of block prints
known as the Thirty-Six Views of Mount Fuji (circa 1826-33).
Hokusai is generally more appreciated in the West than in Japan. His prints,
as well as those by other Japanese printmakers, were imported to Paris in
the mid-19th century. They were enthusiastically collected, especially by
such impressionist artists as Claude Monet, Edgar Degas, and Henri
Toulouse-Lautrec, whose work was profoundly influenced by them.
|
|
هوكوساي
(1760-1849): اسمه
الكامل هو
كاتسوشيكا هوكوساي،
وهو رسام ونقاش على الخشب ياباني، من مواليد إيدو (طوكيو حاليًّا)،
ويُعتبَر من أبرز رسامي الأوكيو–إي أو "صور
العالم العائم" (عالم كل يوم)، مدرسة الطباعة.
في العام 1775، التحق هوكوساي بمشغل ابن بلده كاتسوكاوا
شونشو، حيث تعلَّم فن الطباعة بالحفر على الخشب المحدَث الذي غدا شعبيًّا.
وما بين العامين 1796 و1802، صنع عددًا كبيرًا من الرسوم للكتب ومن
المطبوعات الملونة، لعل تعدادها ينوف على الـ30000، مستوحاة غالبًا من
تقاليد الشعب الياباني وأساطيره وحياته. لكن تنفيذ أفضل مطبوعاته الخشبية
وشاشاته الحريرية ومناظره الطبيعية تمَّ ما بين العامين 1830 و1840، حيث
نلاحظ التطور التدريجي لخطوطه المنحنية الحرة المميِّزة لأسلوبه إلى سلسلة
من اللوالب أضفت على أعماله طابعًا من الحرية القصوى والرشاقة التعبيرية،
كما في لوحة
ريدن، روح الرعد.
أما في أعماله المتأخرة، فقد استعمل هوكوساي ضرباتٍ عريضةً
متقطعةً ومنهجًا في التلوين أضفى مزاجًا أكثر قتامةً على أعماله، كما في
لوحته مجموعة عمال يبنون سفينة. ومن بين أشهر أعماله مجلدات
اسكتشاته الـ13 هوكوساي مانغا (بدأها في العام 1814) وسلسلة من
المطبوعات عُرِفَتْ بـالمشاهد الـ36 لجبل فوجي (رسمها ما بين
العامين 1826 و1833).
نسجل، أخيرًا،
أن هاكوساي لَقِيَ من التقدير في الغرب خيرًا مما لَقِيَ في اليابان: فقد
استورِدَتْ مطبوعاتُه، ومطبوعاتُ سواه من النقاشين اليابانيين، إلى باريس
في أواسط القرن التاسع عشر. وقد تحمَّس لجمعها بالأخص عددٌ من أبرز
الانطباعيين، ككلود مونيه وإدغار دوغا وهنري تولوز–لوتريك، الذين تأثروا به
تأثرًا عميقًا، كما تأثر به لاحقًا ڤنسنت ڤان غوخ.
ترجمة:
أكرم أنطاكي |
